Wie das Licht auf die Materie trifft und welcher Reichtum an Formen und Farben dabei entsteht, wird in der Ausstellung „Mystiek Licht“ eindrucksvoll demonstriert. Nicht nur die einzelnen Künstlerinnen und Künstler zeigen eine spannende Vielfalt, auch als Gruppe spiegelt Rende7vous eine große Bandbreite an Ausdrucksformen wider: Fotografien, Skulpturen, Malerei und Zeichnungen. Es ist klar, dass dieses Thema die Künstlergruppe sehr bewegt hat. Die Werke der Kunstschaffenden, ausgestellt im Kunsthaus Bocholt, sind ein Fest des Lichts.Es werden Arbeiten gezeigt von: Anjeliek Blaauw, Monique
Klaassen, Philipp Pohl, Maarten Rots, Dinie Wikkerink, Verena
Winter und Thea Zweerink
Licht als Farbe der KunstDie Eröffnung findet am Sonntag, 8. Oktober 2023 um 11.00 Uhr statt.Sie und Ihre Freunde sind herzlich eingeladen!

Öffnungszeiten

Dienstag - Freitag 15.00 – 18.00 Uhr
Samstag - Sonntag 11.00 – 13.00 Uhr sowie 15.00 – 18.00 Uhr

Anjeliek Blaauw

Gemälde und Skulpturen

O.T. 2023

Anjeliek Blaauw macht Gemälde und Skulpturen. Sie malt auf transparenten Plexiglasplatten, oft auf beiden Seiten. Die transparente Malweise erhellt eine diffuse Welt.Auch in ihrer räumlichen Arbeit sucht sie nach transparenten Materialien. Sie arbeitet mit Glas in Kombination mit Alabaster, Zink oder Aluminiumzement. Der Dualismus zwischen Schwere und Leichtigkeit ist in diesen Skulpturen stark präsent.Website: anjeliekblaauw.nl

Monique Klaassen

Gemälde

O.T., 2022

Für Monique Klaassen ist das Erfahren von „mystischem Licht“ eine der Formen, in denen eine „mystische Erfahrung“ erfolgen kann. Ein vorübergehender, seltener Zustand des Seins, in dem eine andere Realität als die alltägliche zu spüren ist. Es ist eine positive Form. Fast ein Zustand der Erleuchtung. Ein Moment der Hingabe an Zeit und Raum. Dem Hier und Jetzt. Dabei entsteht ein flüchtiger Blick auf die Schönheit, die (beinahe) Vollkommenheit.Website: moniqueklaassen.nl

Philipp Pohl

Gemälde und Mischtechniken

Aranjuez, 2017

Philipp Pohl sieht konkrete Erlebnisse, bei denen auch reales Licht eine Rolle spielt, als Auslöser für eine mystische Erfahrung im weitesten Sinne.Beispiele für diese Erlebnisse sind:Aranjuez: Ein Besuch in der spanischen Stadt Aranjuez. Ein heißer Sommertag. Ein Nachmittag. Gleißendes Licht. Nach der Besichtigung des Schlosses, Spaziergang im schattigen Schlosspark. Die Melodien des Gitarrenkonzerts von Joaquin Rodrigo gehen ihm nicht mehr aus dem Kopf.

Maarten Rots

Fotografie

Untitled (Light abstractions, 2021-10)

Mit Hilfe von Diaprojektoren und Resten von Buntglasscheiben aus den ebenfalls in dieser Ausstellung gezeigten Fenstern (die er 2019 zusammen mit Jan ter Haar speziell für die Ausstellung ARTEM@ARTIS im Kunsthaus Bocholt angefertigt hatte) baute Maarten Rots eine Installation, mit der er ein farbenfrohes Spektakel an die Wände seines Ateliers warf.Durch das ständige Verschieben der Lichtquellen und das Abdecken des Lichts mit ausgeschnittenen Blechstücken veränderte sich die Szene ständig, in der Rots mit seiner Kamera nach Verwunderlichem suchte und es in labyrinthartigen Kompositionen festhielt.Website: maartenrots.nl

Dinie Wikkerink

Fotografie

Solitude and light, 2014

Licht ist das Hauptthema im Werk von Dinie Wikkerink. Die meisten ihrer Fotografien wurden in ihrer unmittelbaren Umgebung aufgenommen. Sie arbeitet seit 1993 an diesem Thema und sieht es als Herausforderung an, ihre Arbeit innerhalb dieses Rahmens weiter zu entwickeln. Die Umgebung ändert sich nicht, wohl aber die Art und Weise, wie sie sie betrachtet.Dinie Wikkerink arrangiert nicht, sie berichtet, was sie sieht. Sie versucht, besondere Momente des Lichts einzufangen. Das Licht, das dem Raum ein anderes Gefühl gibt oder den Objekten eine neue visuelle Bedeutung verleiht. Der richtige Moment ist wichtig, ein paar Sekunden früher oder später kann alles anders sein.Website: diniewikkerink.nl

Verena Winter

Fotografie

Blick ins Gestern, 2022

„Das Zusammenspiel von Licht und Schatten und ihr Verhältnis zueinander hat so viele Facetten, dass ich beim Fotografieren immer wieder das Wunder erlebe, was Licht bedeuten und auch emotional auslösen kann“, sagt Verena Winter. Das gilt für ihre Farbfotografie, aber auch wenn Schwarz und Weiß mit allen Grautönen dazwischen eine eigene, auch rätselhafte Realität bilden.Ihre Fotografien zeigen immer den realen Zustand eines Augenblicks: das, was sie durch den Sucher entdeckt, das, was sie wahrnimmt, das, was sie festhält. Die Bearbeitung des Bildes entspricht der analogen Fotografie in der Dunkelkammer: zum Beispiel das Aufhellen oder Abdunkeln des Fotos.Website: grenz-blick.eu

Thea Zweerink

Malerei und Mischtechniken

Winter, 2020 – 2022

Bei Spaziergängen im Wald fing Thea Zweerink das Sonnenlicht im Winter und im Sommer auf zwei weißen Leinwänden ein. Sie malte, was sie sah, und fügte in ihrem Atelier noch einige Schichten hinzu. Tüll ist ein von ihr häufig verwendetes Material, das sich in beiden Gemälden wiederfindet.Ein mystisches Licht hängt über den Porträts in Ölfarbe, was den Werken eine gewisse Unbestimmtheit verleiht. Oft, wenn viel Weiß eingearbeitet wird, wirkt ein Porträt wie eine überbelichtete Fotografie. Das Doppeldunkel wirft ein ganz anderes Licht auf ein Gesicht, die Farben verblassen und das Blau überwiegt. Man fragt sich: Wer ist das auf dem Bild? Klar ist, dass es sich oft um Menschen aus längst vergangenen Zeiten handelt, an die man sich erinnern möchte.Website: theazweerink.nl

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